분류 전체보기909

• 

  TOP 10 레트로 시티팝 일본 음악 큐레이션 완벽 정리 TOP 10 레트로 시티팝 일본 음악 큐레이션 완벽 정리일본의 레트로 시티팝은 1980년대에 유행했던 음악 장르로, 도시 생활의 트렌드와 삶의 감성을 담아낸 곡들이 주를 이루고 있습니다. 이 시기 일본은 경제 호황과 현대적 감각의 융합으로 국제적인 문화의 중심지로 떠올랐고, 이러한 배경 속에서 시티팝이라는 장르가 탄생하였습니다. 도시의 불빛 아래에서 느낄 수 있는 그리움과 낯선 감정, 그리고 아련한 사랑에 대한 이야기들이 음악에 고스란히 녹아들어 있습니다. 이 글에서는 최신 유행을 타고 다시금 주목받고 있는 시티팝의 대표적인 트랙들을 깊이 있게 알아보고자 합니다. 이 음악들을 통해 도시의 복잡한 정서와 감성적인 순간들을 다시 떠올려보는 기회를 제공하고자 합니다. 각 곡이 지닌 특별한 매력을 조명하며, 이.. 카테고리 없음 2025. 4. 1.

• 

  에이블톤 라이브 MIDI 매핑 워크플로우 완벽 정리 에이블톤 라이브 MIDI 매핑 워크플로우 완벽 정리음악 제작에 있어 많은 아티스트와 프로듀서들은 유연성과 효율성을 극대화할 수 있는 다양한 툴을 사용하고자 합니다. 그 중에서도 에이블톤 라이브는 현대 음악 제작의 중심적인 플랫폼으로 자리 잡고 있습니다. 에이블톤 라이브의 중요한 기능 중 하나는 MIDI 매핑입니다. MIDI 매핑은 물리적인 컨트롤러와 소프트웨어 간의 상호작용을 가능하게 하여, 실제 연주나 세션 중에 보다 직관적인 조작이 가능하게 합니다. 이 글에서는 에이블톤 라이브의 MIDI 매핑 프로세스를 심도 있게 분석하고, 이를 통해 작업 흐름을 최적화하는 방법에 대해 알아보도록 하겠습니다.먼저, MIDI 매핑의 기초부터 이해하는 것이 중요합니다. MIDI란 ‘Musical Instrument Di.. 카테고리 없음 2025. 4. 1.

• 

  발성 개선을 위한 호흡 컨트롤 테크닉 단계별 가이드 발성 개선을 위한 호흡 컨트롤 테크닉호흡은 발성을 구성하는 가장 기본적인 요소로, 음성의 품질과 성량은 호흡의 적절한 조절에 따라 크게 좌우됩니다. 이 글에서는 발성 개선을 위한 호흡 컨트롤 테크닉을 단계별로 살펴보며, 각각의 기술이 어떻게 발성에 긍정적인 영향을 미치는지를 알아보겠습니다. 특히, 호흡 조절을 통해 발음을 명확히 하고, 목소리를 더욱 풍부하게 만드는 방법에 대해 깊이 있는 설명을 제공하겠습니다.호흡의 기초 이해호흡은 기본적으로 두 가지 타입으로 나눌 수 있습니다: 복식호흡과 흉식호흡. 복식호흡은 배를 사용하여 공기를 들이마시는 방법으로, 보다 깊은 호흡으로 이어지며 발성에 더 많은 힘을 실어줄 수 있습니다. 반면 흉식호흡은 가슴을 사용하여 공기를 들이마시는 방법으로, 일반적으로 얕고 빠른.. 카테고리 없음 2025. 4. 1.

• 

  5가지 아프리칸 리듬 패턴으로 서양악기 연주 새롭게 융합하기 아프리카 리듬의 기초 이해하기아프리카 리듬 패턴은 다양한 문화와 언어를 포괄하며 그 자체로 하나의 음악적 세계를 이룹니다. 이러한 리듬들은 단순히 음악의 하나의 요소가 아니라, 인류의 역사와 정체성을 담고 있는 복잡한 구조입니다. 아프리카 대륙의 각 지역마다 고유의 리듬이 존재하며, 이는 지역 사회의 일상적 삶과 밀접하게 연결되어 있습니다.아프리카 리듬의 문화적 배경아프리카의 리듬은 오랜 역사와 풍부한 문화적 배경을 가지고 있습니다. 전통적으로, 이러한 리듬은 축제, 의식, 커뮤니케이션 등의 다양한 상황에서 중요한 역할을 해왔습니다. 예를 들어, 서아프리카의 드럼 리듬은 많은 사람들에게 소통의 수단으로 작용하며, 공동체 내에서의 결속력을 유지하는 데 기여합니다.아프리카 리듬의 구분아프리카 리듬은 여러 종.. 카테고리 없음 2025. 4. 1.

• 

  아프리칸 리듬과 서양악기 연주 융합 완벽 가이드 아프리칸 리듬과 서양악기 연주 융합의 역사아프리카 음악의 근원아프리카 음악의 뿌리는 각종 부족과 문화의 다양성과 깊게 연결되어 있습니다. 각 지역의 음악은 그 지역의 역사, 종교, 사회적 구조를 반영하며, 그 중에서도 리듬이 중요한 역할을 합니다. 아프리카의 음악에서 리듬은 단순한 배경음이 아니라, 공동체의 일원으로서의 정체성을 나타내는 필수 요소로 작용합니다. 예를 들어, 서아프리카의 젬베 드럼을 활용한 음악은 힘찬 비트와 복잡한 리듬 패턴으로 구성되어 있으며, 이러한 리듬은 무용과 함께 서로의 소통을 돕는 역할을 합니다. 각 부족의 리듬은 그들만의 이야기와 문화를 담고 있어, 아프리카 음악을 궁금하게 하는 흥미로운 요소 중 하나입니다.서양악기의 도입20세기 중반, 아프리카 음악은 서양으로 퍼져 나가며.. 카테고리 없음 2025. 4. 1.

• 

  언더그라운드 힙합 비트메이킹 초보부터 전문가까지 단계별 가이드 언더그라운드 힙합 비트메이킹: 기초부터 전문까지언더그라운드 힙합 비트메이킹은 독창적인 음악을 창조하는 매력적인 여정입니다. 이 과정은 단순히 음향의 조합을 넘어, 감정과 이야기를 전달하는 중요한 작업입니다. 본 가이드는 초보자부터 전문가까지, 다양한 수준의 비트메이커들이 효과적으로 비트를 만드는 방법을 다룹니다. 힙합 비트메이킹의 기초부터 심화 기술까지 단계별로 살펴보겠습니다.언더그라운드 힙합의 이해언더그라운드 힙합은 상업적인 음악 시장의 주류에서 벗어나, 예술가들이 자신의 독창성을 마음껏 표현할 수 있는 장르입니다. 이 장르는 종종 사회적 메시지를 담고 있으며, 현실적인 문제를 다루는 비트에 가사를 얹는 것이 특징입니다. 언더그라운드 힙합의 세계에 입문하기 위해선 이 장르의 역사와 주요 아티스트를 이해.. 카테고리 없음 2025. 4. 1.

• 

  주요 장르별 7가지 필수 화성학 코드진행 이해하기 주요 장르별 7가지 필수 화성학 코드진행 이해하기(1)음악에서 화성학은 곡의 구조와 분위기를 결정짓는 중요한 요소입니다. 특유의 코드 진행은 장르에 따라 다소 상이하게 나타나며 이로 인해 각각의 음악 장르가 가진 개성과 매력을 느낄 수 있습니다. 따라서 이번 포스팅에서는 주요 음악 장르별 필수 화성학 코드 진행을 탐구하여, 여러분이 곡을 만드는 데 있어 더욱 풍부한 이해를 돕고자 합니다.1. 팝(Pop) 음악의 화성학팝 음악은 현대 음악의 대중적 장르로서, 간단하지만 기억에 남는 멜로디와 코드 진행이 특징입니다. 일반적으로 많이 사용되는 코드 진행은 I-IV-V-vi입니다. 이 진행은 'C-G-Am-F'와 같은 형태로, 첫 다리에서 청중의 감정을 고조시키고 후렴의 힘을 더합니다. 예를 들어, Katy P.. 카테고리 없음 2025. 4. 1.

• 

  모듈러 신스 기초 패치 설계 방법 A부터 Z까지 완벽 가이드 모듈러 신스 기초 패치 설계 방법 A부터 Z까지 완벽 가이드모듈러 신스리사이저는 현대 음악 제작에 있어 강력한 도구로 자리잡고 있습니다. 다양한 소리와 텍스처를 생성할 수 있는 이 장비는 일렉트로닉 뮤직, 앰비언트, 그리고 여러 장르에서 창의적인 가능성을 제공합니다. 그러나 많은 사람들이 이 복잡한 시스템을 시작하기 어려워하죠. 그래서 오늘은 모듈러 신스의 기초 패치 설계 방법을 A부터 Z까지 자세히 알아보겠습니다. 이 글은 특히 모듈러 신스에 대한 기초부터 시작해 좀 더 심화된 내용으로 나아가, 패치 설계에 관한 실용적인 팁을 제공합니다.이 가이드를 통해 여러분은 첫 패치를 만들고, 소리를 조정할 수 있는 능력을 갖추게 될 것입니다. 음악 제작에 있어 자신감을 높이고, 실험하는 즐거움을 만끽할 수 있습.. 카테고리 없음 2025. 4. 1.

• 

  유튜브에 없는 8가지 언더그라운드 힙합 비트메이킹 기법 유튜브에 없는 8가지 언더그라운드 힙합 비트메이킹 기법1. 샘플링의 새로운 지평: 비틀기와 변형샘플링은 언더그라운드 힙합 비트메이킹의 핵심이지만, 단순히 기존의 곡을 잘라내는 선에서 많은 사람들은 멈춰버립니다. 독창적인 비트를 만들기 위해서는 사운드를 비틀고 변형하는 기법을 적극 활용해야 합니다. 이 과정에서 중요한 것은 소스 사운드의 본질을 이해하고, 이를 새로운 컨셉으로 재구성하는 것입니다.예를 들어, 클래식 재즈 트랙에서 피아노 샘플을 가져온다고 가정해봅시다. 이 피아노 샘플을 사용하여 느린 템포로 변환하거나, 텍스쳐를 추가하는 등 몇 가지 변형을 거칠 수 있습니다. 이러한 방식으로 만들어진 비트는 출처가 같더라도 전혀 다른 느낌을 줄 수 있습니다.다양한 소프트웨어와 하드웨어를 활용하여 사운드를 왜.. 카테고리 없음 2025. 4. 1.

• 

  전문 보컬들이 사용하는 5가지 발성 개선 호흡 컨트롤 테크닉 전문 보컬들이 사용하는 5가지 발성 개선 호흡 컨트롤 테크닉발성 능력을 향상시키기 위해서는 호흡 컨트롤이 필수적입니다. 보컬리스트에게 있어 호흡은 단순한 생리적 기능이 아니라, 음악적 표현의 근본적인 요소입니다. 보컬 소리와 능력은 호흡을 어떻게 조절하고 연결하느냐에 따라 크게 달라질 수 있습니다. 이번 글에서는 전문 보컬들이 자주 사용하는 다섯 가지 호흡 컨트롤 테크닉에 대해 깊이 있게 탐구해 보겠습니다.1. 복식 호흡의 중요성복식 호흡은 보컬 연습에서 가장 기초적이면서도 중요한 테크닉 중 하나입니다. 일반적으로 많은 사람들은 가슴 호흡에 익숙하지만, 복식 호흡은 횡격막을 활용하여 더 깊고 안정적인 호흡을 가능하게 합니다. 복식 호흡을 통해 가수는 긴 노래 라인에서 안정성을 유지하고, 고음 및 저음에서.. 카테고리 없음 2025. 3. 31.

• 

  초보자도 이해하는 음악 화성학 기초 코드진행 완벽 가이드 음악 화성학의 기초 개념 이해하기음악 화성학은 음악을 이해하고 창작하는 데 필수적인 요소 중 하나입니다. 화성학의 기초 개념을 마스터하면 음악적 표현의 폭을 넓히고, 창작의 재미를 더할 수 있습니다. 이번 글에서는 초보자도 쉽게 이해할 수 있는 화성학의 기초적인 코드 진행에 대해 깊이 있게 살펴보겠습니다.화성학이란 무엇인가?화성학은 기본적으로 여러 음을 함께 연주했을 때 생성되는 음악적 조화에 대한 학문입니다. 이는 음이 서로 어떻게 결합되거나 대조되는지를 연구하며, 주로 코드 진행, 멜로디, 그리고 리듬의 조화에 초점을 맞춥니다. 초보자에게는 기본적인 코드와 그들의 진행을 이해하는 것이 가장 중요합니다. 예를 들어, C 메이저 코드(C, E, G)는 음악에서 가장 흔히 사용되며, 이 코드의 진행을 통해.. 카테고리 없음 2025. 3. 31.

• 

  어떻게 하면 모듈러 신스 기초 패치를 효과적으로 설계할까 모듈러 신스 기초 패치 설계모듈러 신스는 전자 음악 제작의 필수 도구로 자리 잡고 있습니다. 그러므로 이 기사를 통해 어떻게 하면 모듈러 신스의 기초 패치를 효과적으로 설계할 수 있는지에 대해 깊이 있는 정보를 제공하고자 합니다. 이 글에서는 신스의 구성 요소부터 시작하여 기본 패치 설계 과정, 그리고 유용한 팁까지 다양한 내용을 다루게 됩니다.모듈러 신스의 기본 이해모듈러 신스를 이해하기 위해서는 기본적으로 모듈의 구성 유형과 그 기능에 대해서 알아야 합니다. 모듈러 신스는 여러 개의 음향 모듈을 이어 붙여 사용자 맞춤형 사운드를 제작하는 방식으로 작동합니다. 이 모듈은 일반적으로 오실레이터, 필터, 앰프, 그리고 이펙트로 구성됩니다.오실레이터의 역할오실레이터는 소리의 기본 주파수를 생성하는 모듈입니다.. 카테고리 없음 2025. 3. 31.